Die drei Musketiere

Jury-Begründung

Prädikat besonders wertvoll

Das Kunststück ist gelungen – der Roman von Alexandre Dumas, ein Stück klassische Weltliteratur, wurde schon mehrfach erfolgreich verfilmt und so fragte man sich unwillkürlich, wieso ausgerechnet dieser doch leicht angestaubte Stoff für eine erneute Verfilmung ausgewählt wurde. Das Ergebnis spricht für sich, denn dabei ist nicht das befürchtete Mantel- und Degeneinerlei herausgekommen, das sich ganz dem effekthascherischen 3D-Diktat der aktuellen Filmwelle unterworfen, hat, sondern ein moderner Blockbuster auf höchstem internationalen Niveau, der es durchaus mit dem ersten Teil der FLUCH DER KARIBIK-Serie aufnehmen kann.
Den Produzenten und Drehbuchautoren gelang das Kunststück, den Roman in seinem historischen Kontext zu belassen und der Geschichte trotzdem einen zeitgemäßen Anstrich zu verpassen, der junge Kinogänger ebenso glänzend unterhalten wird wie Freunde der anspruchsvolleren Unterhaltung. Ausgefeilte Dialoge und ein perfektes Timing sorgen für kurzweiliges Kinovergnügen, bei dem es eine wahre Freude ist, dem Hin und Her der Degen und der diplomatischen Finten zu folgen.
Die Musketiere Ihrer Majestät sind ebenso große und bewunderte Helden wie konsequent über ihre Verhältnisse lebende Lebemänner, deren hehre politische Königstreue sich die Waagschale hält mit ihrem Hang zu privaten Eskapaden. Aber auch die Gegenseite ist glänzend aufgestellt. Kardinal Richelieu hat in Milady eine ebenbürtige Mit- und Gegenspielerin gefunden. Es ist erstaunlich, mit welcher Souveränität es Milla Jovovich gelingt, dank ihrer Spielfreude und Vielfältigkeit dem wieder einmal hervorragenden Christoph Waltz ein angemessener Gegenpol zu sein. Und auch Waltz darf dem Antagonisten mehr Tiefe verleihen, als man bei der Besetzung der Rolle zu hoffen wagte.
Die aufwändigen Dreharbeiten an den vielfältigen Originalschauplätzen wurden mit CGI-Bildern gemischt, die in ihrer übergroßen visuellen Fantasie an den Monty Python-Stil und insbesondere an den Regisseur Terry Gilliam erinnern. Die Ausstattung ist von größter Detailverliebtheit und verleiht dem Film einen Look, der das Auge verwöhnt und die Sinne anregt. Schnelle Schnitte und rasante Action wechseln sich ab mit ausgefeilten Dialogen in kammerspielartigen Szenen mit sorgfältig komponierten Kameraeinstellungen. Konsequent bewegen sich die großen Bilder bewusst „over the top“, ohne dabei lächerlich zu wirken. Nina Eichingers Auftritt als Kammerzofe kann man als Hommage an den großen Produzenten Bernd Eichinger verstehen – ihm hätte dieses Werk mit Sicherheit gefallen. Diesen Musketieren drückt man gerne die Daumen bei ihrem Kampf gegen den politischen Gegner und um die Gunst des Kinopublikums. Denn schließlich möchte man doch zu gerne erfahren, mit welch fantastischer Gegenoffensive Orlando Blooms Luftarmada beim anstehenden Kampf um die Macht in und über Frankreich zurückgeschlagen wird.